曝光是摄影中最难学的一个部分。从取景到按下快门再到后期,可以说处处是学问。任何一步做不好,都有可能导致最终的曝光出现问题。下面就给大家梳理一下曝光中最常见的6个问题。要是我们每次拍照前都能先想一想,一定能够避免很多“废片”的出现。
一、过曝或者欠曝
过曝不是照片亮,欠曝也不是照片暗。过曝是照片的亮度超过了拍摄这个画面应有的曝光亮度范围;欠曝就是照片的亮度没到拍摄这个画面应有的曝光亮度范围。
这张照片拍得很亮,这是明显的过曝――拍得太亮了。
虽然这是一张夜景,不可能像白天那么亮,但是这也太黑了,整个黑咕隆咚的显然就是欠曝了。
照片的曝光可以分为高调、中间调、低调。高调就是照片比较亮,中间调就是不亮不暗,低调就是照片比较暗。
不是说照片高调了就是过曝,而是应该拍成中间调的你拍成高调了就过曝,或者应该拍成低调的拍成了中间调或高调都叫过曝。相反,不是照片低调了就是欠曝,而是你应该拍成中间调的拍成了低调就叫欠曝,或者应该拍成高调的你拍成了中间调或低调都叫欠曝。
这张照片是一个雪景,雪是白色的,所以这张照片有很大面积就是白色的,这自然就是一张该拍成高调的照片,但是雪被拍灰了。这张照片就欠曝了,整个看起来很灰暗。我们看到古建的红色也变成了暗红,一切都说明――欠曝了。
画面中有大面积本身就是白色的时候就该拍成高调的――加曝光补偿。这就叫白加。
这张照片选择了一个阴影作为背景,但是记住阴影就是很黑的,背景在画面中占了非常大的面积,而且很黑,就要将背景拍摄黑,那么照片就是一张自然的偏低调的照片。但是你将背景拍灰了,也就无怪乎照片的主体――女生整体过曝了。
画面中大面积本身就是很黑就该拍成低调的――减曝光补偿。这就叫黑减。
白加黑减。就是这个道理,
正面例子:
不管是亮的区域,还是暗的区域,细节丰富。这本就是好曝光。
过曝或者欠曝,毁片指数:5颗星。
过曝或者欠曝不严重可以后期,一旦严重基本照片全毁。
二、超过动态范围容易出现的曝光问题
动态范围是指能正确容纳照片中亮度反差的范围。简单说,就算你曝光“正常了”但是因为画面中的亮度反差超过了相机的动态范围,也必然会出现死白、死黑或者两者都出现的情况。
这样一来,显然你需要做一些取舍,或者后期下一些功夫了。
大光比的场景
所谓大光比的场景就是,画面里有很黑(暗)的地方,也有很白(亮)的地方,往往只能保证一个。这是最直接的画面亮度反差超过宽容度的情况了。
比如这张照片,女生白衣服,水面黑乎乎。要女生,水面就黑――水面在阴影中。水面能看出细节,女生就过曝――女生白衣服本来就亮还在阳光下。
这种情况有很多,这只是其中之一。
其实最为成熟的摄影师,我们要尽量避免画面亮度反差超过宽容度的情况,除非这样更好看。
正面例子:
环境黑在阴影中,女生白在灯下。咱们这张照片作者就做了一个取舍。环境黑就黑了,正好用于简化画面,让背景更干净,从而也保证了主体女生不过曝。
上面的那篇推荐的文章一共给了大家以下五种方法,这张照片用的就是第一种方法:取舍黑白。此外还有:减少反差、改变取景、后期加工、索性不拍,四种方法。
大家要好好看看。
反差大不控制,毁片指数:7颗星。
如果有的后期可调,还能挽救,要是出现死白基本就废了。
三、明显死白区域
所谓死白,就是直方图中看画面最右出现了断层,有很多信息聚集在纯白的位置,就算是往回拉,也拉不回来了。
这张我也不知道为什么要这么曝光,太过曝了,而且明显的多处大面积死白。什么叫死白,给大家看一下。
在我们明显调节了色阶之后,画面死白的位置的亮度不会变,就是白色的,这就叫死白。
如果你的画面出现死白,你就要问问自己,到底应不应该,到底能不能避免。如果你给自己的结论是不该出现死白,可以避免,那么就去避免。如果是不应该出现死白,但是也不能避免,那就考虑考虑是不是别拍了。
如果是应该出现死白……真的,我告诉你这个情况少之又少,就跟北京汽车购买资格摇号似的。
正面例子:
白色显得白,但是不会死白一片,有细节就是我们追求的。
白色或者强光下的物体最容易过曝死白。避免的方法各种各样,而且需要随机应变,但是验证的方法却有一个很简单的――高光预警。所有的相机都有这个功能,可能叫法不同,可能在电子取景时,也可能在回放的时候,就是明显死白的地方,会闪呀闪。自己常验证吧。
画面有死白,毁片指数:7颗星。
死白的情况如果可接受就是照片的大瑕疵,不可接受的话,基本照片全毁。
四、非得逆光
不知道何时开始大家特别喜欢逆光的片子。其实我见过很多很多逆光很好看的片子,但是更多的就是逆光很难看的――东施效颦。
这张丝毫感觉不到阳光灿烂,只觉得晃眼,同时人黑黑的。
这张
拍小孩的也是,逆光拍黄叶可能给我们温暖阳光照深秋的感觉,但是这小女孩脸黑黑的感觉全无。
逆光是一个把摄影师置于困难境地的拍摄方法,若无特殊情况一般不要逆光拍摄。
而这个特殊情况往往就是给画面添彩的,点睛的。回头看看自己的片子,逆光是不是大多给自己捣乱了?
这张绝对不是反例,但是也有问题。先说好的一面,这张照片就诠释了逆光意义,我们看女生和小鹿,逆光下被打亮的轮廓,显得暖暖的。“暖”也是这个画面的一个感觉,人与鹿之间的感情暖,时间很暖,光线很暖……
问题在于天上其实没必要留着,多一大块死白的,反而夺眼球。有的时候天上死白不方便裁切下去,这张则是可以轻松裁切掉的。
正面例子:
逆光帮我们得到了一致的色调――顺光往往是五彩斑斓的。逆光让画面变得简洁,主体简化为一个一个扁平化的形状――顺光往往会让主体细节丝毫毕现,热气球不再是一个形状而是彩色的。逆光还能勾勒出一层一层的景色――顺光的时候可能地面景物就是乱糟糟的,区隔不开,只有逆光打在薄雾上才有这样的效果。
这些顺光确实难以做到。
逆光虽好,除了技术过硬,最重要的就是给自己一个逆光的理由。
如果不该逆光而逆光,毁片指数:10颗星。
直接就是废片。
五、室外强光是杀手
不管是拍风光还是拍摄人像,室外拍摄我们都该避免大太阳高高挂。因为光线太强了。
光线强拍人的时候,你说光线要不要打在脸上,不打脸就黑,打在脸上就过曝。有阴影的话,脸上阴影就特别重。
所以真的室外人像的话,要么等光线柔和,比如日出后一小时日落前一小时,或者就是阴天的时候再拍。
之前大家都说拍人像不要强光,其实拍摄风光一样是这样的。
这张照片明显是一个蓝天白玉的天气,树也有不少,但是画面色彩却很差。其实并不是不鲜艳。而是画面中的光源光线太强。反光的面会因为很亮,让色彩变淡。阴影面会因为太暗,也让色彩变淡。
我们做一个很简单的实验,就是将画面的高光、白色的色阶拉倒最暗,将阴影、黑色的色阶拉倒最亮,你会发现色彩自然就出来了。这就是你在强光下拍不出色彩好看的风景的原因――哪怕你是顺光。
这张照片就是顺光拍摄的,但是光线非常强。画面蓝天白云,但是却并不鲜艳。
只要适当调整一下高光和白色色阶,往暗了调调,同时将阴影和黑色色阶,往亮了调调。画面就会好很多。你们试试你们的风光吧。后期的软件就是Lightroom。
室外强光拍照片本身就有问题,毁片指数:8颗星。
幸好有个东西叫后期,你的风光还能拯救。
六、色温太偏了
有人拍摄完全不注意白平衡,不注意拍摄时的色温。所以画面就会呈现诡异的色彩。
怎么说呢,只能去补补课吧。
正面例子:
善于利用色彩绝对是需要长期的培养以及天赋的。上面的照片作者我记得好像是学习画画的。自然对于色彩的敏感超过常人。
其实我们只要规规矩矩表现色彩,一般也不会差,别作怪。
色温太偏,毁片指数:2颗星。
只要你会后期,基本都能调节回来。
总之,曝光是一个非常复杂的知识系统。学明白并不难,但是用好却要不断积累经验。以上6个问题请大家在拍摄时记住避免。时时刻刻问问自己,自己这么曝光,有没有犯忌。