在那片广袤的画布上，大块大块的几何图形以单一色彩和轻盈纹理为装饰，静静地构筑着一幅幅宁静沉淀、意象深远的景象。摄影师Natalie Christensen，她选择了美国这个国家作为她的新家园，带着她独特的视角捕捉那些光与影交织成梦境般极简风格的画面。在她的作品中，没有生物，只有光影之间跳跃的情感，每一个明暗都像是在诉说冬日午后的温柔，如同心脏跳动中的每一次搏动，那种既温暖又刺人的感觉，让人难以抗拒。
2014年的一天，Natalie从肯塔基州迁往新墨西哥州，这次转变对她来说既充满挑战又令人兴奋，同时也引发了深刻的反思。她认为这种生活方式上的巨大改变，是对自己25年心理治疗生涯的一个告别。搬到新墨西哥后，她开始将目光投向周遭的地平线，那里的光与阴暗交织出复杂而迷人的故事：“我立刻被这里独特的西南部光线所吸引，以及它以外那些灰暗空间呈现出的超现实主义风格。我开始研究在不同照明条件下产生变化的色彩，以及几何形状和强烈对比感。”
Natalie热衷于探索自然之美之外，更偏爱那些显而易见却常被忽略的地方——无人问津的小巷、空荡的大厅、遗忘中的泳池……这些看似平凡但蕴含深意的地方，对她而言，每一个都是隐藏着故事的人物角色。她说：“我的图片不仅展示画面的主要情节，还邀请观者思考画面之外可能发生的事。”尽管她不再是心理治疗师，但通过她的艺术创作，她似乎仍在继续进行这项工作。Natalie试图用简单如符号一样纯粹的声音，与空白空间共同诠释出一个个丰富多层次的心灵世界。
她的作品遍布全球各地展览馆，并且已经成为永久收藏品；最近，她还荣获了洛杉矶数位艺术中心评选出的“十大摄影师”之一。而Setanta Books最新出版的一本关于她的摄影书籍，让更多追随者能够欣赏并珍藏她的艺术瑰宝。这一切，都证明了一点：即使是最平凡的事情，也能通过眼镜和心灵，被重新发现并赋予意义。
