在那片广袤的画布上，大块大块的几何图形以单一而纯粹的色彩和细腻纹理交织，静静地构筑着一个个沉淀了宁静与深远意象的世界。摄影师Natalie Christensen，从曾经生活在美国肯塔基州搬至新墨西哥州，她放弃了25年的心理治疗职业，开始了一段新的旅程。在这条转变之路中，她发现了自己对光影交错、复杂叙事的无尽向往。她说：“就像许多来自美国西南部艺术家的灵感一样，我被独特的西南光线所迷醉，以及它们背后灰暗空间呈现出的超现实风格。我开始研究光影互动下产生的色彩、几何形状以及强烈对比感。”
她不仅探索显眼自然美景，还寻找那些平凡又被忽略的地方：空荡无人的停车场、遗忘中的泳池……这些看似孤立无援的事物，在她的眼中却充满隐喻。Natalie解释说：“我的作品强调画面正在发生的事情，同时邀请观者去思考画面以外不可见的地方，是不是也有某些事情正在进行？”尽管她不再是心理治疗师，但她的创作似乎延续了那份工作给予她的洞察力。
通过简单明快的线条和纯净色块，就像是一系列符号与空白，她鼓励人们探索那些隐藏在表面的丰富意识世界。Natalie的一生作品展出于多国，并永久收藏于全球博物馆；近期洛杉矶数位艺术中心将她评为“十大值得关注摄影师”。日前，Setanta Books出版了她的最新写真集，让喜爱她的读者有机会欣赏并收藏这些珍贵作品。
