在那片广袤的画布上，大块大块的几何图形以单一色彩和轻盈纹理为装饰，静静地构筑着一幅幅宁静沉淀、意象深远的景象。摄影师Natalie Christensen，她选择了美国这个国家作为她的新家园，带着她独特的视角捕捉那些光与影交织成梦境般极简风格的画面。在那里，没有活生生的生物，却有冬日午后的温柔烈日，它们像刀割一样刺痛眼帘，但又令人心旷神怡、舒适而安宁，让人忍不住想要停下脚步，沉浸于这些光线之中。
2014年，一场巨大的变革发生了。Natalie离开了她生活了25年的肯塔基州（Kentucky），前往新墨西哥州（New Mexico），同时结束了自己25年的心理治疗师职业生涯。她认为这是一次既刺激又有趣，又充满挑战和反思的一次转变。在新墨西哥州，她开始探索周围环境，用她的相机捕捉那些平凡却不为人知的小细节：「我被美国西南部独有的光线所吸引，以及它以外空间中的超现实风格。我开始研究色彩是如何通过光影互动产生，以及几何形状和强烈对比如何塑造画面的。」Natalie喜欢寻找除了自然美景之外的地方，那些看似无足轻重但又充满隐喻的事物——空荡无人的停车场、遗忘的泳池……这些看似随处可见但又显得那么孤立无援的事物，对她而言，每一个都蕴藏着故事。
「我的作品旨在展现画面中正在发生的事情，同时也邀请观者去思考那些不可见的地方是否也有其存在。」尽管Natalie不再是心理治疗师，但她的创作似乎成了这一工作延续。她用简单直白的情感语言与纯粹色的组合，如同密码与空白之间穿梭，引导我们进入一个丰富多彩、隐藏在表面的意识世界。至今，这位摄影家的作品已经遍布全球各地博物馆和机构，并且洛杉矶数位艺术中心将她评选为「十大值得关注摄影师」之一。而最近出版了一本关于她的写真书，为喜爱她的读者提供一次欣赏并收藏这些精致作品的机会。
