在那片广袤的画布上，大块大块的几何图形以单一色彩和轻盈纹理为装饰，静静地构筑着宁静沉淀、意象深远的场景。摄影师Natalie Christensen，在美国生活期间，以极简风格捕捉光影分明、构图纯粹、色彩平实的作品，她的手中似乎总握有一面温柔而又刺眼的镜子——冬日午后的烈日，它既能让人感到舒适，也能引起反思。
2014年，Natalie从她久居肯塔基州（Kentucky）的家乡迁至新墨西哥州（New Mexico），并且终止了自己25年的心理治疗工作。她认为这次转变既有刺激也有挑战，但同时也充满了疑问和反思。在新墨西哥州，她开始探索这个地方独特的光线与空间，尤其是那些被遗忘的地方：无人关注的小巷角落，无生气的停车场，无人的泳池……这些看似平凡但又富含隐喻的地方，让她发现了新的创作灵感。
Natalie说：“我的作品旨在强调画面的动态，同时邀请观者思考画面之外所未见之事。”她的创作虽然不再是心理治疗，但却好像是一种延续。通过简单线条和纯色的符码，她邀请观者进入一个隐藏在表面的丰富意识世界。她的作品已经展出于多个国家，并永久收藏于世界各地博物馆；近期洛杉矶数位艺术中心还将她评选为“十大值得关注摄影师”。最新出版的一本关于她的书籍，让更多爱好者有机会欣赏并收藏她的作品。
