在那片广袤的画布上，大块大块的几何图形以单一色彩和轻盈纹理为装饰，静静地构筑着一幅幅宁静沉淀、意象深远的景象。摄影师Natalie Christensen，她选择了美国这个国家作为她的新家园，那里光与影交织出一个个简约而又富有层次的极简风格作品。在这些作品中，没有生物，只有不同明暗深浅的光影变化，让人仿佛置身于冬日午后的温柔烈日之中，那种既刺眼又暖和、既安宁又宜于沉思的情感在心头蔓延。
2014年，Natalie从她生活多年的肯塔基州迁移到了新墨西哥州，这是一个全新的开始，也是她25年心理治疗师生涯的一个转折点。她认为这是一段充满刺激与趣味但同时也充满疑惑与反思的人生篇章。在新墨西哥州，她发现了独特的西南部光线，以及那些灰暗空间中的超现实风格，这些都深深吸引着她。她开始研究在光影互动下产生的色彩，几何形状和强烈对比感，而这些正是那些来自美国西南部艺术家的灵感来源。
Natalie喜欢探索自然美景之外，不被关注的小物品和空旷的地方，如敞开门扉、毫无生气的停车场、遭到遗忘的泳池……这些看似平凡却又独立存在的事物，对她而言，每一个都蕴含着丰富的情感与隐喻。她说：“我的图像不仅展示画面中正在发生的事情，还邀请观者去思考画面以外看不到的地方，是不是也有故事在等待被发现。”尽管她不再是心理治疗师，但她的创作似乎依然承载着那份工作带来的精神深度。
通过简单的一条线条或纯粹的一块色彩，Natalie就能像编码一样，将观者引入一个个隐藏且神秘意识世界。她的作品展出了多个国家，并永久收藏于世界各地博物馆；近期，她还被评选为“值得关注十大摄影师”之一。这本由Setanta Books出版的小书，为喜爱她的读者提供了一次机会，可以更亲近地欣赏并收藏她的作品。
