在那片广袤的画布上，大块大块的几何图形以单一色彩和轻浅纹理为装饰，静静构筑着宁静沉淀、意象深远的极简风格摄影世界。美国摄影师Natalie Christensen，以其光线分明、构图单纯、色彩平实的作品，让人仿佛置身于冬日午后的温柔烈日之下，那种热烈却又暖和舒适的情绪，如同刺眼阳光，却又令人心旷神怡。
2014年，Natalie从她生活了25年的肯塔基州迁至新墨西哥州，并中断了长达25年的心理治疗师生涯。她认为这次转变既充满刺激也有趣，但同时也让人不得不深思。这次搬迁给予她一个全新的视角，她开始拍摄新墨西哥州独特的地貌与光线：「我被这个地区独有的西南部光线所吸引，它不仅仅是对自然美景的一种捕捉，更是一种超现实风格的探索。我研究那些光影交织下的颜色，以及几何形状与强烈对比感如何共同编织出一种特殊的情境。」
她的作品并不局限于显而易见的自然景观，而是更偏好探索那些看似平凡但富有隐喻意义的地方：敞开门扉前的空荡停车场，或是遭遗忘的平静泳池。在这些看似无人的地方，她发现了一种特别的情感表达方式。Natalie说：「我的照片不是简单地展示画面中的内容，而是在其中邀请观者思考画面之外的事情，看看是否有什么正在发生并且无法看到。」虽然她不再做心理治疗，但她的创作似乎延续了这一工作对于人类内心世界探索的一贯态度。
通过简单粗犷的手法——如同符号与空白相结合——Natalie试图唤起人们对那个隐藏在表面的丰富意识世界的好奇。她的作品已展览于全球多个国家，并永久收藏于众多博物馆及相关机构；近期，她还荣获洛杉矶数位艺术中心评选出的「十大值得关注摄影师」之一。此外，Setanta Books最近出版了她的新书，让更多读者能够欣赏并收藏这位杰出的艺术家的作品。
